يُقام معرض ومهرجان معهد الأزياء لعام 2023 لمتحف متروبوليتان للفنون بعنوان “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty” ، للاحتفال بإرث Lagerfeld الدائم ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة عروضه ثنائية الأبعاد إلى شكلها ثلاثي الأبعاد النهائي. وعلى الرغم من أن الإرث المذكور قد لا يكون مرادفًا على الفور للماكياج ، فإن أولئك الذين يعرفون عمليته الإبداعية يعرفون أن المدير الإبداعي لشانيل منذ فترة طويلة يتمتع بعلاقة فريدة مع منتجات التجميل – وخاصة ظلال العيون. لإنشاء رسوماته المبدعة ، اعتمد لاغرفيلد على وسائط فريدة مثل Tipp-Ex Whiteout (الأفضل لتوصيل الحجم والملمس) وظلال العيون ، لا سيما من لوحات Shu Uemura الثقافية.
تقول كارولين ليبار ، نائب الرئيس الأول للصور والاتصالات في Karl Lagerfeld: “المكياج ، ليس لدي أي دليل الآن عندما أتى – منذ سنوات عديدة”. “لقد كانت مفاجأة للجميع لأننا لم نكن نرى أنها مكياج. كان كارل يرسم دائمًا في المنزل ، لذلك لم نتمكن من معرفة نوع المواد التي كان يستخدمها “. بعد الحلم والرسم ، سيصل لاغرفيلد مع ملف إبداعات ويفحص الرسومات مع أنيتا بري (مديرة الأتيليه) ، ويحدد أفضل السبل لتحويلها إلى شكل الملابس.
على الرغم من أن استخدام الظل ربما بدأ بأي عدد من الأواني واللوحات ، إلا أنه سرعان ما تم ترشيحه إلى واحد: Shu Uemura. أصبح لاغرفيلد مفتونًا باللون الأحمر المحدد ، والذي ، بمجرد اكتشافه ، تم دمجه في الرسومات التخطيطية لما تبقى من حياته المهنية. في الواقع ، عندما اضطرت العلامة التجارية إلى التوقف عن التدرج بسبب محتوى الرصاص ، أعاد السيد Uemura إنشاء اللون لـ Lagerfeld.
امتدت ميول لاغرفيلد الفنية إلى ما هو أبعد من الورشة ، مع لمسة إبداعية للسيارات والأثاث والفن على حدٍ سواء. لكن رسوماته لا تزال تلهم – وتجلب مبالغ باهظة – ليدهم الخبير ، وهواء العالم القديم ، والاهتمام بالتفاصيل (غالبًا نتيجة اللون الأحمر السابق ذكره).
بالنسبة إلى Lebar ، أدى إدراج الماكياج إلى متعة Lagerfeld الإبداعية وأناقة الرسومات أكثر من التصميمات الناتجة. يقول ليبار: “كان يستخدم (ظل العيون) لرسم محيط أو ظل جميل”. “إنه ليس نفس الشكل والمظهر مثل الباستيل ، على سبيل المثال – إنه أقل فظاظة ، وأقل جرأة … إنه خفيف جدًا.”
“أعتقد ، حقًا ، أنه في بعض الأحيان كان ذلك بسبب الصبر ، بالطريقة التي كان يرسم بها” ، كما تقول عن اهتمام لاغرفيلد الذي لا هوادة فيه بالتفاصيل. هذا النهج بالذات هو الذي سمح له بتجاوز وسيط واحد ، وتحويل ودمج تسميات المصمم والفنان. وعلى الرغم من إصرار لاغرفيلد على أن الموضة لا تنتمي إلى متحف ، إلا أن رسوماته وتفاصيله وكلها تخالف رأيه – على الأقل في هذه الحالة.