بقلم فاتن عمر
الكويت: قال الفنان الكويتي علي علمدار ، إنه كان أصغر فنان يشارك في معرض دالاس آرت في نسخته الخامسة عشرة ، بمشاركة 92 معرضًا من مختلف البلدان في مبنى تبلغ مساحته 74 ألف قدم مربع. “خلال الفترة من 20 إلى 24 أبريل ، كنت جزءًا من أكبر وأهم عرض لي حتى الآن ، وهو معرض دالاس للفنون. تعد المعارض الفنية من أهم الأحداث الفنية التي تقام كل عام. وقال علمدار لصحيفة كويت تايمز “إنها أحداث يتواجد فيها كل من الفنانين وجامعي الأعمال الفنية وصالات العرض في نفس المكان وفي نفس الوقت”. وذكر أن المعارض الفنية تقام عادة في مبنى ضخم به العديد من الأكشاك ، والتي يمكن للمعارض الفنية أن تطلق عليها اسم منزلها لبضعة أيام. تقام المعارض الفنية المنتظمة عندما يشارك عدد قليل من الفنانين أو فنان واحد – إذا كان عرضًا منفردًا – في عرض ينظمه معرض واحد.
“كان المعرض الفني الذي شاركت فيه هو معرض دالاس للفنون السنوي الخامس عشر ؛ إنه أحد أكبر المعارض الفنية ويقام في مدينة دالاس في قلب ولاية تكساس. يجذب معرض دالاس للفنون المعارض وجامعي الأعمال الفنية من جميع أنحاء العالم ، وهذا بالضبط ما حدث هذا العام ، حيث جاء 92 معرضًا من جميع أنحاء العالم إلى نفس المكان لبضعة أيام لتقديم عرض لا يصدق مليء بالفن. . كانت هناك صالات عرض من كل القارات تقريبًا ، ولكن كانت تهيمن عليها بشدة صالات العرض من أمريكا الشمالية وأوروبا.
عرض علمدار لوحتين تشكلان جزءًا من سلسلة أعماله “التقاط القطع”. “كانت اللوحتان اللتان عرضتهما في معرض دالاس للفنون بعنوان” شظايا من ما كان يومًا “و” التقاط القطع “. تمثل هذه الأعمال والمسلسلات التي هم جزء منها كيف يشعر الناس بعد المرور بأحداث صادمة تجعلهم يفقدون أجزاءً من أنفسهم ويبدأون في الشك في كل شيء ، وهم يعرفون عن أنفسهم “، قال.
أوضح علمدار أن سلسلة أعماله تتميز بأشكال مجزأة ومكسورة بدون ألوان خلفية خيالية. “إنهم مجرد أشخاص محطمين على قماش الكتان ؛ تم القيام بذلك لجعلها حقيقية وخامة قدر الإمكان. لم أرغب في تغطية أو تخفيف المشاعر التي تصورها الأعمال. بالنسبة لأعمالي ، أستخدم الطلاء الزيتي بشكل أساسي. هذا هو الوسيط الذي أشعر بالراحة والاستمتاع به أكثر من أي شيء آخر ، لأنه أشعر بالراحة “.
وفقًا لألمدار ، أضاف معرض دالاس للفنون الذي استمر أربعة أيام قيمة كبيرة له ولحياته. “لقد منحني المزيد من الثقة في عملي ونفسي ، وجعلني أدرك أنني ولدت لأكون في دائرة الضوء. شعرت وكأنني كنت في عنصري وكنت مرتاحًا لوجودي هناك “. وأشار إلى أن المعرض سمح له بمقابلة أشخاص ينوي التعاون معهم في المستقبل.
“لقد كنت دائمًا في الفن ، وأنا من عائلة فنية للغاية ، مع المزيد من أصدقاء العائلة الفنيين ، لذلك أعتقد أنه كان من غير القانوني ومن الخطأ الأخلاقي بالنسبة لي ألا ينتهي بي المطاف كواحد ،” قال. لم يخطط علمدار لأن يصبح فنانًا ، لكن رغبته في الرسم شجعته على أن يكون كذلك. قال: “لطالما أردت من شخص ما أن يرسمني ، لكن لم يرسمني أحد على الإطلاق ، لذلك قررت أن أتولى الأمور بيدي وأرسم نفسي ، وأصبحت بالصدفة فنانًا حائزًا على جائزة بسبب ذلك”.
كانت رحلة إلى محل بقالة سببًا وراء تحول ألمدار إلى فنان. “ذات يوم عشوائي في عام 2016 في هيوستن ، ذهبت مع والدي إلى متجر بقالة وشاهدت حقيبة خشبية تحتوي على أدوات فنية للبيع. وقفت هناك لبضع ثوان وقررت أن أحمله. أنا دائما أشتري اللوازم الفنية ولكن ينتهي بهم الأمر في خزانة في مكان ما. لكن هذه المرة كانت مختلفة لسبب ما – لقد انتهيت بالفعل من استخدامه! استيقظت في اليوم التالي لأتمكن من رسم الوجوه ، وعلى الرغم من أنها كانت فظيعة ، فقد أحببتها بما يكفي لمواصلة الرسم أكثر وأكثر ، وأنا الآن هنا ، “قال.
“لذا ، لم يكن كل هذا ممكنًا إذا لم يطلب مني والدي الذهاب إلى المتجر معه ، مما أدى إلى بدء مسيرتي المهنية. لم يكن ذلك ممكنا لولا دعمه لي بنسبة 100 في المائة ومساعدتي على النجاح بكل طريقة ممكنة “.